Вино — не только красивое сопровождение к ужину, объект углубленного изучения, причина томного блеска в глазах и своеобразная машина времени. Также оно — многогранный символ, который на протяжении веков вдохновлял художников и запечатлевался на их полотнах. В статье внимательно рассмотрели несколько знаковых произведений изобразительного искусства, не последнюю роль в которых играет вино. А заодно порассуждали о его значении в контексте времени и культуры.
1. «Тайная вечеря» — Леонардо да Винчи
Пожалуй, сложно — да и незачем — начинать этот сказ с другой картины.
На фреске Леонардо вино занимает центральное место — подчеркивает сакральный смысл момента. Здесь бокал с вином становится символом крови Христа, так что оно уже не просто элемент композиции, а важный атрибут таинства. Работа да Винчи демонстрирует то, как вино может служить связующим звеном между земным и божественным. Этот образ стал основополагающим для христианской культуры. Смелое заявление о том, что искусство способно поднимать вопросы веры и духовности!
2. «Завтрак гребцов» — Пьер-Огюст Ренуар
В картине Ренуара «Завтрак гребцов» вино предстает как символ дружбы и радости жизни. Художник изображает своих приятелей и любимую женщину в непринужденной обстановке, а бокалы и бутылки с вином тут становятся частью атмосферы праздника. Эта работа отражает дух времени — в нем главенствуют легкость, беззаботность, романтизм. А еще она — про то, как вино объединяет людей и помогает создавать те самые маленькие счастливые моменты, из которых собирается целая жизнь.
Кстати, ресторан «Дом Фурнез», где буквально проходила написанная Ренуаром встреча, стал культовым местом для художников и любителей искусства. Без бокала тут точно не обойтись!
3. «Двойной портрет с бокалом вина» — Марк Шагал
В картине Марка Шагала «Двойной портрет с бокалом вина» вино стало аллегорией элементарных любви и счастья. Шагал изображает себя и свою супругу Беллу в необычной композиции — сам он словно парит на ее плечах. На фоне — реальные объекты Витебска, родного города художника. Бокал вина в руках героя не несет скрытого смысла, а лишь подчеркивает атмосферу нежности, которая пронизывает всю работу. Как говорит сам Шагал: «В нашей жизни есть только один цвет, способный дать смысл жизни и искусству, — цвет любви».
4. «Натюрморт с устрицами» — Жан Эв
Примечательно: Жан Эв написал «Натюрморт с устрицами» в 1941 году, во время оккупации Франции — а стол тут ломится от яств. Мечты и фантазии…
Вино здесь играет ключевую роль: художник тщательно подбирает бутылки к каждому блюду. Красное бордо идеально сочетается с мясными блюдами, а белое — с устрицами.
Хотя техника изображения до крайности четка и наивна, внимание к деталям создает очень правдоподобный образ. Эв показывает, как вино может быть неотъемлемой частью эстетического интеллекта — вкус и глубина прослеживаются как в визуальном, так и в гастрономическом слое.
5. «Последний день в старом доме» — Роберт Брайтуэйт Мартино
И на картине Роберта Брайтуэйта Мартино «Последний день в старом доме» вино занимает ключевое, хоть и не на первом плане, место. Сцена изображает семью, находящуюся на грани разорения — здесь бокал вина служит утешением для отца, поднимающего тост за своего сына. Вино становится признаком надежды на светлое будущее, на то, что трудности удастся преодолеть. Да, алкоголь может быть источником проблем, но только не в этой работе (обратим внимание на светлые и здоровые лица героев). Здесь он — способ поддержать близких и сохранить крупицы привычного бытия.
Как итог — видим: вино на картинах мастеров — то атрибут праздника, беспечности и удовольствия, то многослойный символ, раскрывающий глубину человеческих переживаний, традиций и культурных перемен. Авторам винных этикеток тоже не чужда тяга к прекрасному — ловите нашу подборку арт-бутылок!
Вдохновляемся искусством и закрепляем бокалом, а за большим выбором вина отправляемся в METRO!